Müzelerin henüz NFT’lerden para kazanmamasının 4 nedeni

Dijital sanatçı Beeple tarafından yaratılan, takas edilemez bir token için 11 Mart 2021’de 69 milyon ABD doları tutarındaki göz kamaştırıcı satış fiyatı , sanat dünyasında şok dalgaları gönderdi. Bunu bir blok zincirinde bulunan ve ağ bağlantılı bilgisayarlarda tutulan bu dijital varlıkların daha fazla milyonlarca dolarlık satışı takip etti.

Aynı zamanda, sanat müzeleri , COVID-19 salgınının neden olduğu ziyaretçi ve bağışlardaki düşüşün hızlandırdığı önemli finansal açıklarla karşı karşıya kaldı. Birçoğu, bütçe açıklarını kapatmak için değerli sanat eserlerini satmak gibi sert önlemler almayı düşündü.

NFT’ler birçok müzenin şiddetle ihtiyaç duyduğu geliri sağlayabilir mi? Bazıları British Museum ve Academy Museum of Motion Pictures dahil olmak üzere kendi jetonlarını yayınlıyor . Miami Çağdaş Sanat Enstitüsü, bir bağışçıdan erken bir NFT kabul etti. Dijital Yaşam Müzesi olarak adlandırılan tüm müzenin bir NFT’si bile var .

Yine de, sanat dünyasının bu bozulmasına altı aydan fazla bir süre sonra, müzeler genellikle NFT’lerle çok az ilgilendi . Hem kar amacı gütmeyen kuruluşların finansmanını hem de NFT’lerdeki, kripto varlıklardaki ve diğer ilişkili blok zinciri uygulamalarındaki büyümeyi inceleyen araştırmacılar olarak , müzelerin NFT çılgınlığını finansal bir beklenmedik düşüşe dönüştürmekte başarısız olmasının dört temel nedenini görüyoruz.

1. NFT’ler karmaşıktır

Müzeleri yöneten insanlar sanat, eğitim ve küratörlüğü kapsayan uzmanlığa sahiptir. NFT’ler, sanattan oldukça kopuk ve kripto para birimiyle resim ve heykel gibi tipik sanat eserlerinden daha fazla ortak noktaya sahip olan tamamen farklı bir alemdir.

NTF’leri, birbirinin yerine geçecek şekilde tasarlanmış bitcoin ve ethereum gibi kripto para birimlerinden ayıran şey, her NFT’nin benzersiz bir varlığı temsil etmesidir. NFT’lerin nasıl ele alınması, tutulması ve değerlendirilmesi gerektiğini anlamak zordur ve NFT’leri müzayede için hızlı bir şekilde basmak, müze personeline doğal olarak gelebilecek bir şey değildir. Dahası, NFT’ler genellikle kripto para birimleri ile alınıp satılır ve müzeler dahil pek çok kuruluş bunları kullanarak düzenli olarak işlem yapmaz.

Eksik finansal bilgi birikiminin ve riskleri en aza indirmeye çalışan bir kültürün yanı sıra, yasal karmaşıklıklar ve sigorta komplikasyonları vardır . Böylece müzelerin neden NFT pazarına girmediğini anlayabiliriz.

2. Parasal artı eksik olabilir

Bir sanat eserinin mülkiyeti ile o sanat eseriyle ilişkili bir NFT arasındaki bağlantı kafa karıştırıcı olabilir. Aksi görünse de, NFT sanatın kendisinden ayrı bir varlıktır. Sanatın sahipleri, o sanattan türetilen NFT’ler basıldıktan ve satıldıktan sonra bile mülkiyeti elinde tutar .

Bu ayrım, sanatın sahibinin bağlı bir NFT’yi büyük bir kazanç haline getirme konusunda özel bir yeteneği olmadığı anlamına gelebilir. Bir resmin değerinin, boya, tuval ve çerçevenin değeriyle çok az ilgisi olduğu gibi, bir NFT’nin finansal değeri de özneldir . Diğerlerinin ne ödemeye istekli olduğuna bağlı.

Çalışmaları üzerinde kontrolü elinde tutan müzisyenler ve sanatçılar gibi temel sanatın yaratıcıları, kendilerine bağlı NFT’leri basabilir ve yapabilir . Bununla birlikte, sanat bir müze koleksiyonunda tutulduğunda, NFT’lerin değeri daha az netleşir.

Bir kitabın yazar imzalı bir kopyasının, bu imzası olmayan bir kitaptan daha değerli olabilmesi gibi, popüler bir sanat eserinin sanatçısı tarafından basılan bir NFT, koleksiyonerlerin ilgisini çekebilir. Öte yandan, yayıncı tarafından imzalanmış bir kitap veya bir müze tarafından basılmış bir NFT, koleksiyonerler için daha az çekici olmaya mahkumdur. Bir müzenin sahip olduğu, sanatçı tarafından basılmış bir NFT daha fazla ilgi çekebilir.

Başka bir deyişle, bir müze değerli sanat eserlerine sahip olsa bile, bu NFT’lerin basılmasının garantili bir gelir akışı olduğu anlamına gelmez .

3. NFT piyasası kurumlara değil sanatçılara değer verir

Sanat eserlerine bağlı NFT pazarının büyümesinin altında yatan sebeplerden biri, alıcıların bir NFT satın almayı ve elde tutmayı sanatçıyla etkileşim kurmak ve finansal olarak desteklemek için bir araç olarak görmesidir .

Daha geniş anlamda, ethos , ademi merkeziyetçilikten biridir ve NFT alıcılarının, bir aracının mücadeleye katılması konusunda hevesli olma olasılığı daha düşüktür.

Sanatçıları desteklemek etrafında inşa edilen değerlere bir örnek, eserlerinden birine bağlı bir NFT her satıldığında akacak olan sanatçı için telif haklarını güvence altına alan akıllı sözleşmelerin yaygınlığıdır.

Aslında, genellikle NFT pazarına atlamak isteyen müzeler için birincil avantaj olarak lanse edilen para kazanma, başlangıçta göründüğü kadar basit olmayabilir.

İlk olarak, müzelerin mevcut koleksiyonlarından para kazanmanın herhangi bir şekilde kamunun koleksiyonlara erişimini baltalayıp – potansiyel olarak misyonlarını ve tüzüklerini ihlal edip etmeyeceğini – görmeleri gerekir. İkincisi, koleksiyona bağlı satışlardan elde edilen gelirlerin doğru bir şekilde yeniden yatırılmasını sağlamak için protokolleri olmalıdır. Ve bu sürecin, yalnızca kamu için sergilenen öğeler olarak hizmet etmek yerine, bunlardan gelir elde ediliyorsa, koleksiyonun parçalarının yanlışlıkla finansal araçlar olarak muamele görmesine yol açma riski vardır.

İleriye dönük olarak, NFT’lerin sanal olanlar için yeni fırsatlar yaratmaktan ziyade gerçek mekanda faaliyet gösteren müzelere finansal olarak fayda sağlayıp sağlamayacağını göreceğiz.

4. Oynaklık ve belirsizlik NFT’leri riskli hale getirir

Alabilecekleri yüksek fiyatlar dikkat çekici olsa da, hızla değersiz hale gelen sayısız NFT vakası vardır .

Ve kripto para birimlerinde olduğu gibi , çok fazla oynaklık var. Grimes, A$AP Rocky ve John Cena tarafından verilenler de dahil olmak üzere birçok NFT’nin değeri büyük ve dramatik kayıplara uğradı.

Nakit toplamak için NFT’lere güvenmek riskli olabilir ve müze kurulları, hayır kurumlarının bunlara sahip olmasının uygun olmadığına karar verebilir. Bu, müzelerin bastıkları veya aldıkları herhangi bir NFT’yi hızlı bir şekilde tasfiye etmek zorunda kalabilecekleri anlamına gelir – bu satış NFT’yi kurum için daha az değerli kılacak olsa bile.

Ayrıca, değerli NFT’lerin bir sanat müzesinin birincil hedefleri için neler yapabileceği konusunda hala büyük bir belirsizlik var. Ne doğada fiziksel ne de sanat eseridirler. Görüntülenebilen dijital sanat eserleri bile ondan türetilen herhangi bir NFT’den ayrıdır.